O que vem à mente quando pensa no aroma, sabor e textura da sua comida favorita? Você obtém essa experiência de dar água na boca porque desencadeia a mesma resposta emocional associada a esse prato. Como fotógrafo de comida, precisa fazer com que seu público experimente essa emoção com cada fotografia de comida.
A comida é uma língua que atravessa fronteiras e culturas. Então, por que limitar a fotografia de comida a apenas clicar em fotos de comida? Não, é muito mais do que apenas uma foto. É uma mistura de brilho artístico e narrativa criativa que guia sua paleta por todas as camadas do prato. Para transmitir a essência da comida, precisa fornecer uma imagem completa. Como pode fazer o público sentir a comida só de olhar para ela? O que precisaria para construir uma história convincente da comida que está apresentando? Como fotografar comida para fazer o público sentir os sabores explodirem na boca?
Fazer essas perguntas pode fazer a diferença entre um fotógrafo que está apenas clicando em fotos de comida e alguém que entende de fotografia profissional de comida. Vamos dar uma olhada em alguns conceitos básicos de fotografia de comida para mantê-lo no caminho certo para se tornar um fotógrafo de alimentos líder e construir seu mercado-alvo.
Para aprender fotografia de comida, nem sempre se trata de ter o melhor equipamento ou o máximo. Seu equipamento é apenas uma ferramenta para expressar o talento que possui. Com isso dito, ter o equipamento certo e a configuração perfeita para o trabalho torna seu trabalho menos confuso.
Aqui estão cinco equipamentos de fotografia que são cruciais para fotógrafos de alimentos que desejam iniciar sua carreira profissional de fotografia de comida:
Câmera
Uma câmera point-and-shoot deve funcionar tão bem quanto qualquer modelo de ponta até pegar o jeito. Conheça sua câmera dentro e fora; consulte o manual do usuário; use a configuração macro e pratique!
Uma Nikon DSLR ou Canon DSLR é praticamente a mesma coisa. Escolha a melhor câmera disponível em sua faixa de preço e sempre opte pelo conforto pessoal acima de tudo.
Lente
Quando se trata de fotografia de comida, vai querer olhar para lentes fixas. A lente não fará o zoom, então terá que se mover para obter melhores close-ups. Mas isso significa mais controle, pois está constantemente clicando o mais próximo possível.
Manual é o jeito do fotógrafo de comida. A abertura e o foco da lente são sua melhor aposta na captura de imagens cristalinas. Suas habilidades em focar na imagem lhe darão uma imagem melhor do que o AF.
Modificadores de luz
Os modificadores de luz são usados para controlar a maneira como a luz se comporta na fotografia. Um difusor distribui a luz uniformemente sobre o assunto da imagem. Eles são colocados entre a fonte de luz e o assunto.
Um refletor, como o nome sugere, reflete a luz sobre o assunto. Isso é o que chamamos de luz de preenchimento. Qualquer superfície reflexiva simples serve. Superfícies brancas são geralmente preferidas, mas mesmo superfícies metálicas podem ser usadas.
Tripé
Os tripés podem parecer redundantes no começo, mas acredite, essa é a primeira coisa que deve dominar por conta própria. Mãos trêmulas e fotos borradas são comuns quando está conhecendo sua câmera. O tripé manterá sua câmera estável, oferecendo a baixa velocidade do obturador com uma imagem nítida e focada.
Software de edição de fotos
Depois de clicar na imagem, desejará corrigir a cor, contraste ou definir filtros para dar a sensação certa à sua imagem. Adobe Lightroom é a ferramenta de edição de fotos que está procurando. A interface amigável faz com que os fotógrafos de alimentos escolham o Lightroom em vez do Photoshop.
Agora que tem tudo organizado, é hora de entrar na parte onde a magia começa – Fotografia!!
Obter a melhor imagem é o objetivo aqui. Você precisará manter 4 coisas em mente para fazer isso.
- Iluminação
- Ângulos
- Panorama
- Composição
Deixando de fora todos os outros aspectos igualmente importantes da fotografia de comida, vamos começar com o mais básico e crítico.
• ILUMINAÇÃO
Compreender a exposição à luz e como ela interage/afeta sua fotografia é a espinha dorsal da fotografia. Sem luzes apropriadas, todas as suas habilidades fotográficas vão pelo ralo. Todo tutorial de fotografia de comida começa com eles falando sobre a lente da câmera , a velocidade do obturador, a abertura, etc. Mas a linha inferior é que precisa de iluminação adequada.
Os fotógrafos sempre gostam de fotografar com luz natural, pois oferece algumas fotos de tirar o fôlego. Você tem a opção de refletores e difusores para controlar a iluminação e obter fotos brilhantes e otimistas.
• ÂNGULOS
A iluminação brilhante por si só não garante que sua fotografia não seja diferente de uma foto aleatória. Ângulos são os quadros de sua mente. Cada ângulo conta uma história diferente. O ângulo que escolhe para fotografar depende dos aspectos mais atraentes do assunto. Se o seu assunto tiver alguma altura, pode considerar fotografar de um ângulo de 45 graus reto ou levemente inclinado para mostrar melhor seus fatores definidores.
• PANORAMA
Você pode preencher seu quadro com um monte de itens que acha que melhorarão o assunto principal da imagem ou apenas usar imagens minimalistas. De qualquer forma, lembre-se de seguir a Regra dos Terços. A maneira como enquadra a fotografia (como e onde os objetos na imagem aparecem no quadro de sua imagem) diz ao público o que procurar na imagem. Como representa seu quadro pode ser a diferença entre uma ótima fotografia de comida e algo que passaria despercebido.
• COMPOSIÇÃO
Verificar a composição, o posicionamento e as cores de suporte é uma ótima maneira de garantir um enquadramento perfeito e aumentar suas credenciais como fotógrafo de alimentos entre seus colegas.
Essas dicas técnicas são ótimas para se ter em mente, especialmente quando está sofrendo com ângulos ruins, imagens borradas ou contraste de cores sem brilho.
De qualquer forma, a prática é a chave para aprimorar suas habilidades como um ótimo fotógrafo de comida. Mas pode mudar a aparência da sua imagem com a próxima que clicar? Para isso, precisa de algumas dicas de fotografia de comida fora do comum, onde pode começar sua própria fotografia de blog de comida ou ganhar um bom dinheiro com fotografia profissional de bolos.
Depois de passar horas e horas passando por tutoriais de fotografia de comida, reunimos algumas das dicas e truques mais incríveis que cortam a curva de aprendizado e classificam como um fotógrafo que conhece o assunto.
O estilo fala sempre por si
Às vezes, a aparência visual do prato pode não dar ao público a ideia certa sobre o sabor, a textura ou os sabores que o acompanham. Então, como pode fazê-los sentir isso, diz? Adicione alguns ingredientes usados para fazer o prato na imagem, dando uma ideia clara do sabor.
- Colocar pimentões vermelhos ao lado de um prato que pode ser picante ou alguns limões para adicionar frescor à imagem.
- Talheres que complementam a comida fazem com que pareça pronto para ser devorado
Mantenha suas cores suaves nos olhos
É importante verificar os efeitos que as combinações de cores podem ter na perspectiva final da imagem. Lembre-se, a cor pode ser usada para atrair ou desviar a atenção.
- Fique atento aos reflexos do elenco de cores vermelho-verde
- Placas de esteira são cruciais para destacar sua comida
- Mantenha as cores de fundo no mínimo
A fotografia de alimentos é uma habilidade única na própria fotografia. Dito isto, qualquer pessoa pode se tornar um fotógrafo profissional de alimentos. Para explorar mais sobre ser um fotógrafo de alimentos ou se apenas precisa de um começo, junte-se a Strikingly e construa seu mercado-alvo. Mantenha-o elegante e simples e deixe a sua imagem falar por si.
Você pode se tornar um fotógrafo de comida mestre, mas o que faz com todas essas fotos ? Você precisa encontrar uma maneira de vendê-los. E seu melhor lance para fazer isso é configurar seu próprio site.
Posso construir um site de fotografia de comida?
Agora, isso pode soar como um monte de trabalho. Mas acredite em mim, é a coisa mais fácil que vai fazer aqui.
Construir um site de fotografia é bastante simples quando se sabe quem está segmentando.
Você pode acessar o site criando um perfil Strikingly. Você também pode se inscrever com sua conta do Google ou Facebook, que permite sincronizar contas para transações comerciais tranquilas.
Você pode obter um domínio que é basicamente um endereço online para o seu negócio. Este será o nome que aparecerá na barra de endereço como o URL. A Strikingly oferece um crédito de domínio de US $24,95 por um ano se fizer upgrade para qualquer um de nossos planos anuais. Então pegue seu domínio grátis agora mesmo!
Agora, como fotógrafo de alimentos, tem toneladas de modelos que pode usar para criar o tipo de site de que precisa . Se deseja criar um site de fotografia de bolos ou um portfólio para desenvolver suas habilidades como freelancer, Strikingly pode ajudar a encontrar o certo para.
Altere o plano de fundo, layout, imagens/vídeos, texto e vários outros recursos no site. Strikingly reduz notavelmente esse incômodo ao simplificar tarefas complicadas, como enviar e-mails e boletins informativos ou analisar detalhes do visitante do site. Com o Strikingly, tudo isso é feito com o clique de um botão.
Strikingly dá a liberdade de personalizar todos os aspectos do seu site de fotografia de alimentos. Você pode usar os widgets na tela para personalizar cada página, os complementos para ajudar seus clientes a se conectarem.
Quando terminar, pode apertar o botão de publicação para colocar seu site online e iniciar sua jornada como fotógrafo profissional de alimentos.
As funcionalidades são infinitas. Junte-se ao Strikingly e obtenha sua conta gratuita Strikingly agora mesmo e comece sua carreira na fotografia profissional de alimentos.
